3 films avec un puissant message féministe

3 films avec un puissant message féministe / La culture

Le 8 mars dernier, nous sommes entrés dans l'histoire. Les femmes, dans un élan de courage rarement vu de façon aussi transversale et massive, ont envahi nos rues pour la première fois et nous ont entendu rugir. Rien ne sera pareil à partir de ce jour.

Chacun avec son sac à dos émotionnel sur le dos, sachant que nous souffrons de cette dalle invisible mais lourde au-dessus de nous, nous parvenons à élever notre esprit, à hurler de rage, à collectiver nos chagrins et à rejoindre nos revendications.

Avec une veste ou des dreadlocks, avec le travail d'un directeur de banque ou d'études à l'institut, nous étions tous là parce que nous vivons la même chose: l'inégalité, la violence et le plafond de verre parmi beaucoup d'autres choses. Nous vivons tous sous cette oppression, mais les histoires qui la reflètent sont très différentes.

Les films suivants reflètent la lutte de trois femmes pour aller de l'avant dans un monde d'hommes, là où ils sont stigmatisés, ils sont attaqués et ils ne sont pas respectés. Tous emplissent courage et courage, comme les histoires qui nous entourent souvent dans notre vie réelle. Toutes avec un puissant message féministe.

Une femme sous influence, un message féministe contre la stigmatisation de la maladie mentale chez les femmes

Réalisé par John Cassavetes, l'un des réalisateurs indépendants américains les plus acclamés, le film raconte la situation familiale difficile vécue à cause de la mère, Mabel; interprété majestueusement par Gena Rowlands. Pour ce rôle, elle a remporté le Golden Globe de la meilleure actrice et a été nominée aux Oscars..

Dans le film on voit comment Mabel a des expressions très étranges, des tics un peu impertinents mais pas un comportement violent ou menaçant. Son mari, Nick, est un ouvrier interprété par Peter Falk (le célèbre acteur de Columbo); qui l'observe comme si quelque chose ne va toujours pas avec elle.

Dans un environnement de testostérone déclenché, Mabel fait la nourriture, inquiète que les invités et les collègues de Nick soient à l'aise et il veut que tout se passe bien, il y a de la place pour s'amuser. Il est vrai que son comportement est particulier, peut-être ne maîtrise-t-il pas les limites de la cordialité ou de la gentillesse, mais il fait un effort pour que tout le monde se porte bien.

Nick, cependant, n'arrête pas d'étiqueter son comportement, lui crie dessus et ne valorise rien de ce qu'il fait. Il l'humilie devant tout le monde et ne respecte pas son espace, sa façon de s'exprimer au monde.

Sans compter les spoilers, je peux seulement dire qu'au cours du film, nous voyons que peut-être les gens qui l'entourent ne sont pas habitués à une personnalité particulière, pleine de sensibilité et d'affection pour sa famille. Ses réactions sont de plus en plus extrêmes parce que le comportement de son mari est incongru et suffocant..

Nick ne sait pas comment traiter sa femme, il se contredit dans ce qu'il dit, dans la façon dont il la regarde et, enfin, dans la manière dont il la traite. À ces niveaux de communication, Mabel est prise au piège. Celui qui dit qu'il vous aime le plus est celui qui stigmatise le plus le monde. Peut-être que lui et d'autres pensent qu'une femme excessivement expressive ne peut être sérieusement dérangée.

C'est à ce moment que le puissant message féministe est lancé: les enfants, qui n'ont pas encore intériorisé les préjugés des adultes, aiment la manière d'être de leur mère, sa particularité et son expression intense d'affection. Peut-être que l'influence sous laquelle était Mabel était celle de l'ignorance et du machisme, et non celle d'un trouble psychiatrique.

Alanis, un message féministe d'autosuffisance

Alanis (Sofia Gala Castiglione) est une prostituée argentine mère d’un enfant qui travaille dans un appartement à côté d’une autre camarade de classe, Gisela.. Un jour, la police se rend à l'appartement pour accuser Gisela de trafic et Alanis est expulsée, contrainte de chercher un endroit où dormir avec son fils..

Il part à la recherche de la vie comme il peut, allant même chez son client avec son fils. La situation d'Alanis est désespérée mais elle ne l'apprécie pas. Avec un stoïcisme et une intégrité incroyables, Alanis n'a pas le temps de se lamenter. Encore une fois, Alanis doit survivre.

Ne prête pas attention aux messages qui la victimisent, à ceux qui l'insultent ou à ceux qui la laissent voir qu'elle est une mauvaise mère. Personne ne lui a rien donné, mais il ne veut pas être reconnu pour cela non plus. Il veut simplement sentir qu'il a les rênes de sa propre vie et qu'il peut donner un toit où son fils peut vivre.

Il ne donne pas le temps pendant que nous regardons le film en juger. Cela ne donne pas de place. Alanis ne laisse pas de place à cela, car cela ne montre pas le moindre intérêt à donner une direction différente à sa vie. Il ne sait pas vraiment ce qu'il veut mais, au lieu de s'apitoyer sur lui, il nous laisse petit à petit sans voix..

Il suffit de penser au présent et à ce que cela soit aussi supportable que possible, sans devoir rendre compte à qui que ce soit. C'est son message féministe. Controversé et direct, car il ne provoque personne ou stigmatise. Il fait sa vie et donne exactement la même chose que certains peuvent regarder comme une écume. Elle est sûre de ce qu'elle est et ne joue rien avec: ni pour te donner la raison ni pour te la prendre.

Paulina, un message féministe sur ses propres critères

Paulina (Dolores Fonzi) est une femme qui a tout. D'une bonne famille de Buenos Aires, avec un avenir professionnel devant elle qui se présente sans trop de complications, d'une formation exquise et avec un petit ami et un père qui l'aime et la respecte.

Elle a des inquiétudes qui ne devraient pas être la fille d'un riche avocat et entourées d'un environnement bourgeois.. Paulina rêve de faire quelque chose dans sa profession qui se reflète vraiment dans la pratique, quelque chose qui améliore la vie des gens et il veut le faire tout en étant en première ligne du combat.

C'est pourquoi il décide d'enseigner dans une école d'une région d'Argentine frappée par la pauvreté, la violence et le chômage.. Il sait et pense que c'est là où ils ont le plus besoin de quelqu'un qui les prend en compte et qui se soucie de leur apprendre et de leur faire savoir quels sont leurs droits, rien que par le fait d'être des personnes. Tout le monde pense que ce sera temporaire, mais elle est prête à tout et sans échéance.

En arrivant sur place, elle se sent excitée et mise au défi par un environnement qu’elle ne connaît pas mais qu’elle respecte. Un soir, après avoir bu quelques verres chez un nouvel ami de la région, Paulina prend son vélo et rentre chez elle. En chemin, quelques hommes l’attaquent et la violent.

À partir de là, il est fort probable que n'importe quel spectateur puisse se sentir mal à l'aise et ne pas comprendre les décisions du protagoniste.. Elle est convaincue qu'en ce qui concerne les pauvres, il n'y a pas de justice, seulement des coupables..

C'est pourquoi elle sera chargée de savoir pourquoi cela lui est arrivé et elle n'hésite pas à retourner à son travail et à enquêter sur qui l'a fait. En apprenant qu'elle est enceinte, Paulina prendra une autre décision inattendue qui finira par ébranler la patience de ceux qui l'entourent..

C'est Paulina. Une femme qui prend ses propres décisions sans prétendre être une héroïne, tout en suivant ses critères malgré tout. C'est le message féministe. Bien que l’on pense que toutes les femmes se comporteront de la même manière face à un événement traumatisant, des milliers de personnes font ce que leurs critères indiquent, sans prétendre être validées par qui que ce soit..

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